畢加索是一位真正的天才。一個(gè)藝術(shù)家絲毫不受約束表達(dá)自己，將創(chuàng)作才華顯露無(wú)遺。該是一件多么痛快的事。世人皆羨此，畢加索的自由主義深入骨髓，他天真爛漫，在創(chuàng)作的歡樂(lè)中發(fā)現(xiàn)了這個(gè)世界的一切。我們所能想到的所有情感，所有感悟，他都記錄下來(lái)了。他知曉所有，也追求所有。對(duì)于雕塑藝術(shù)，他也貫徹了他的絕對(duì)自由。
畢加索（1881-1973）是西班牙著名畫(huà)家、雕塑家。法國(guó)共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫(huà)的主要代表。20世紀(jì)是屬于畢加索的世紀(jì)。他在這個(gè)多變的世紀(jì)之始從西班牙來(lái)到當(dāng)時(shí)的世界藝術(shù)之都巴黎，開(kāi)始他一生輝煌藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)之旅。從繪畫(huà)到雕塑，歷經(jīng)了漫長(zhǎng)的自我發(fā)現(xiàn)與自我掙扎。從二維空間到三維空間的探索，最終確立自己的理念與手法，卷起了整個(gè)雕塑藝術(shù)界的變幻狂潮。但唯一不變的，始于藝術(shù)，忠于藝術(shù),終于藝術(shù)。
左《花園里的女人》，巴黎，1929-1930
右《一杯苦艾酒》，巴黎，1914
不可見(jiàn)的深層內(nèi)心激情驅(qū)動(dòng)著生理欲望，而畢加索也轉(zhuǎn)向雕塑創(chuàng)作來(lái)表達(dá)其描繪這種激情的渴望，從而引發(fā)了第二次雕塑革命。直至1928年末，他一直在焊接金屬，進(jìn)行了長(zhǎng)達(dá)五年的試驗(yàn)，也以此帶動(dòng)了20世紀(jì)40年代的新潮流，確立了鋼材焊接作為雕塑重要工藝技法的地位，可與青銅鑄造和石材刻鑿相比。畢加索開(kāi)始使用焊接金屬，而那正是他決定基于當(dāng)時(shí)自己的線性人物素描進(jìn)行雕塑創(chuàng)作之時(shí)，這些人物實(shí)際上就是骨架般的棍狀人形。由此產(chǎn)生了金屬桿制作的立體雕塑，金屬桿代表手繪的線條，仿佛空間中的線描。
《婦女頭像（費(fèi)爾南德）》，1909
1904年，畢加索與費(fèi)爾南德·奧利弗相戀。以費(fèi)爾南德形象所塑的這座雕塑是畢加索在1909年秋天于巴黎創(chuàng)作的作品，最初以粘土捏塑，后來(lái)被鑄成了青銅作品。1909年，畢加索在西班牙奧爾塔度過(guò)了夏天，并畫(huà)下了大量費(fèi)爾南德的畫(huà)像，《婦女頭像》也作于這期間?！秼D女頭像》以立體主義的原則和非洲民間木雕的幾何化手法，將人物的五官組構(gòu)成交織的幾何形體，是依據(jù)畢加索立體主義造型理論探索出的雕塑作品。
女頭像，1929～1930
畢加索在1929年至1930年間創(chuàng)作的《女頭像》中使用了撿拾現(xiàn)成品，這尊雕像完全就是由漏勺和金屬片等構(gòu)成。畢加索仍然在空間中進(jìn)行素描，頭發(fā)、面孔、頭顱和身體都體現(xiàn)了這一點(diǎn)，如果人們確實(shí)可以將那些抽象形體對(duì)號(hào)入座的話。畢加索剝離出人物最本質(zhì)的東西，將肉體的表層扒了下來(lái)，以揭示女性藏在肉體之下的心理內(nèi)核。這件雕塑在整體上類似非洲面具，并使用了部落中的象形符號(hào)來(lái)區(qū)分身體的各個(gè)部分，例如棍形的腿部等，都增強(qiáng)了作品的原始性質(zhì)。
1909年，28歲的畢加索
在畢加索的創(chuàng)作生涯中，他一直對(duì)雕塑創(chuàng)作抱有極大的興趣，對(duì)于畢加索而言，繪畫(huà)作品是用來(lái)展示和售賣的，而雕塑作品卻被他精心安置于自己的家以及工作室中，極為珍視。畢加索繪畫(huà)的主要趨勢(shì)是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運(yùn)用。但在這些線與空間之間，我們不難看出畢加索在對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作路上的重重矛盾。這些矛盾在他的雕塑中也有所體現(xiàn)。
畢加索對(duì)于雕塑的態(tài)度，恰好反映了一個(gè)時(shí)代對(duì)于雕塑的普遍觀感。在相當(dāng)長(zhǎng)的歷史上，繪畫(huà)與雕塑基本都處于獨(dú)立發(fā)展的狀態(tài)。在羅丹開(kāi)啟的雕塑新紀(jì)元里，藝術(shù)家把在繪畫(huà)當(dāng)中不可實(shí)現(xiàn)的空間付諸雕塑實(shí)踐，在賈科梅蒂和亨利·摩爾等藝術(shù)家的努力之下，雕塑與繪畫(huà)的內(nèi)在本質(zhì)得到了充分聯(lián)系和展現(xiàn)。畫(huà)家介入雕塑的三維領(lǐng)域，給雕塑帶來(lái)了新的觀念和視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，然而無(wú)論是德加、高更或者馬蒂斯，他們的雕塑都沒(méi)有完全擺脫繪畫(huà)的影響，似乎只有畢加索才能實(shí)現(xiàn)繪畫(huà)與雕塑的同步探索。
《母山羊》，瓦洛里，1950
小丑，1905
畢加索的作品通常被分為9個(gè)時(shí)期。時(shí)期的名稱尚有爭(zhēng)議，大致是“藍(lán)色時(shí)期”（1901~1904）、“粉紅色時(shí)期”（1904~1906）、“立體主義時(shí)期”（1917~1924）“晚期”（1912~1972）。經(jīng)歷了“藍(lán)色時(shí)期”和“粉色時(shí)期”之后，畢加索開(kāi)始慢慢發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)語(yǔ)言。
經(jīng)歷了“藍(lán)色時(shí)期”和“粉紅色時(shí)期”之后，畢加索開(kāi)始慢慢發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)語(yǔ)言，并轉(zhuǎn)向了雕塑。畢加索初次嘗試雕塑是在1906年左右，從展出的畢加索創(chuàng)作于1905年的作品《小丑》中可以看得出來(lái)，畢加索在這一時(shí)期的繪畫(huà)和雕塑依然在傳統(tǒng)中掙扎。從立體主義階段開(kāi)始，畢加索嘗試著突破空間的限制，從抽象元素的探索到立體主義拼貼的運(yùn)用，最終在雕塑的伸展中得以落實(shí)。讓他的雕塑名聲鵲起的，是他將繪畫(huà)的立體主義成果放進(jìn)三維空間里所展示出來(lái)的效果。
左為畢加索，右為岡薩雷斯
一戰(zhàn)期間，岡薩雷斯發(fā)明了一種金屬焊接技術(shù)，在此之前，藝術(shù)家創(chuàng)作金屬雕塑都是用銅水倒模鑄成的，這種做法雖然保證了“造型能力”，但是金屬材質(zhì)原有特性所能展示出的生命力蕩然無(wú)存，而岡薩雷斯首創(chuàng)用鐵塊、鐵條、鐵片直接做成雕塑品，有意識(shí)地保留了鐵這一材質(zhì)本身的精神，甚至在雕塑上保留了鍛造的痕跡、鐵銹等，喚醒了金屬本身的藝術(shù)性，從而開(kāi)創(chuàng)了金屬雕刻的新時(shí)代。畢加索對(duì)這項(xiàng)技術(shù)十分感興趣，而在此時(shí)，他也在腦中構(gòu)思出了6件金屬雕塑造型，在岡薩雷斯的幫助下，不懂技術(shù)的畢加索才將這些作品完成。
《吉他》，1914，畢加索
《演奏吉他的老人》，1903
在畢加索的繪畫(huà)和雕塑作品中都存在大量重復(fù)的對(duì)象，如吉他、公牛和女人。在畢加索還不是立體主義大師的時(shí)候，就對(duì)吉他有著強(qiáng)烈的興趣。從巴黎的“洗衣房”到蒙帕爾納斯乃至布列塔尼半島，所有與吉他有關(guān)的作品都見(jiàn)證了他不同時(shí)期的創(chuàng)作特征
《椅子》，戛納，1961
《公?！罚┘{，1958
牛頭，1942
畢加索癡迷于西班牙的傳統(tǒng)項(xiàng)目斗牛，這一主題多次出現(xiàn)在他的作品中?！豆！罚?958）參考了畢加索以牛為主題的畫(huà)作，立體主義被沿用到這個(gè)作品中，兩只螺絲是公牛的眼睛，小木球是公牛的鼻子。在創(chuàng)作這個(gè)作品的期間，他開(kāi)始嘗試以紙板、木材和金屬板材為材料進(jìn)行雕塑，畢加索一直保存著這幅作品直到去世?！杜ｎ^》（1942）是畢加索另一聞名作品，由一個(gè)廢棄的自行車鞍座和把手做成，是后來(lái)具有廣泛影響的“現(xiàn)成品”雕塑，畢加索是這種藝術(shù)的先驅(qū)者。
左> 《戰(zhàn)士的頭》，1933 右> 《花灑》，1951
作為一個(gè)藝術(shù)家，畢加索永遠(yuǎn)和繪畫(huà)聯(lián)系在一起，尤其關(guān)乎立體主義、現(xiàn)代主義等，然而，集合藝術(shù)（assemblage art）是本世紀(jì)重要的藝術(shù)事件之一，提示著一個(gè)藝術(shù)家所必須的創(chuàng)新觀念，以適應(yīng)推陳出新的媒體世界，在這一點(diǎn)上，畢加索的雕塑成就似乎更為深遠(yuǎn)。
畢加索的藝術(shù)成就有目共睹，在深不見(jiàn)底的自我矛盾中一步步找到了出口，實(shí)現(xiàn)了自我突破，終究成一代藝術(shù)巨匠，引領(lǐng)時(shí)代。他是自由的，他的作品是自由的。雕塑便是這種自由與自由之間靈魂碰撞而出的火花。